Conoce a los autores de FESTEA 2014: Un país visto desde el humor.

 Aquiles Nazoaquien nació el 17 de mayo de 1920 en el barrio caraqueño de "El Guarataro", en el sector Cola de Pato. Fue un escritor, periodista, poeta y humorista venezolano. Hijo de Rafael Nazoa y Micaela González y hermano del también poeta Aníbal Nazoa en el seno de una familia de escasos recursos económicos. En su obra se expresan los valores de la cultura popular venezolana. Estudió en la Escuela Federal Zamora hoy conocida como Escuela 19 de abril de la Parroquia San Juan. Pasó mucho tiempo en la calles de su parroquia y solía permanecer largo tiempo pensando en la Plaza Capuchinos. A los 12 años empieza a trabajar para ayudar a su familia, completando su formación a través del estudio autodidacta. Luego de ejercer varios oficios comenzó a trabajar en el diario El Universal como empaquetador. Después fue corrector de pruebas y paralelamente empezó a estudiar francés e inglés, lo que le permitió ser guía de turistas en el Museo de Bellas Artes. Fue corresponsal de El Universal en Puerto Cabello. Estuvo bajo arresto en 1940 por «difamación e injuria» al criticar a las autoridades del Municipio. Trabajó en Radio Tropical, tuvo una columna en El Universal titulada «Punta de lanza», y fue reportero del diario Últimas Noticias. Colaboró en el semanario El Morrocoy Azul y en el diario El Nacional, fue director del Verbo Democrático publicación de Puerto Cabello; fundó órganos jocosos como «La Pava Macha", «El Tocador de Señoras» y otros más. Escribió para la revista Sábado de Colombia y vivió un año enCuba donde fue director de «Zig-Zag». En 1945, asumió la dirección de la revista Fantoches. El 7 de marzo de 1950 nació en Caracas su hijo, el humorista Claudio Nazoa. En 1950 colaboró con el argentino Carlos Hugo Christensen en la elaboración del guion de la película La balandra Isabel llegó esta tarde que dirigió este último. En 1956 fue expulsado del país por el régimen de Marcos Pérez Jiménez, pero regresó en 1958. Un poema suyo, «Polo Doliente» fue musicalizado por José Seves del grupo chileno «Inti Illimani». Otra obra suya, titulada «Importancia y Protección de la ñema de Colón» fue convertido en ópera bajo el título «Los Martirios de Colón» por el Maestro Federico Ruiz. En 1976 Xulio Formoso grabó el álbum Levántate Rosalía basado en los poemas de uno de sus libros que a su vez ha pasado a ser una de las publicaciones más populares de Venezuela: «Humor y amor». Es el único disco dedicado enteramente a la obra poética de Nazoa.  Nazoa obtuvo el Premio Nacional de Periodismo en la especialidad de escritores humorísticos y costumbristas en 1948. También recibió en 1967 el Premio Municipal de Literatura del Distrito Federal, Premio al mejor libro publicado.Tuvo participación en la pantalla chica con el programa de televisión titulado "Las cosas más sencillas". Nazoa es reconocido como un valuarte para el Humor y Amor de la venezolanidad. Falleció en un accidente automovilístico en la Autopista Caracas-Valencia el 25 de abril de 1976. Todos los años en el sector Cola de Pato, sus familiares, amigos y comunidad en general rinde honores a su nacimiento. Así mismo, es realizado el Festival de las Cosas más sencillas en la plaza Capuchinos de la Parroquia San Juan, son colocados pendones a lo largo de la Av. San Martín de Caracas con la frase "El poeta del Pueblo".


OBRAS MÁS CONOCIDAS:
«Las Muñoz Marin salen de compras»
«Credo»
«Caperucita roja criolla» (1955)
«Poesía para colorear» (1958)
«El burro flautista» (1958)
«Los dibujos de Leo» (1959)
«Caballo de manteca» (1960)
«Los poemas» (1961)
«Cuba de Martí a Fidel Castro» (1961)
«Mientras el palo va y viene» (1962)
«Poesías costumbristas, humorísticas y festivas» (1963)
«Pan y circo» (1965)
«Los humoristas de Caracas» (1966)
«Caracas física y espiritual» (1967)
«Historia de la música contada por un oyente» (1968)
«Humor y Amor» (1970)
«Amor, cuando yo muera»
«Retrato hablado de matapalo» (1970)
«Venezuela suya» (1971)
«Los sin cuenta usos de la electricidad» (1973)
«Gusto y regusto de la cocina venezolana» (1973)
«Vida privada de las muñecas de trapo» (1975)
«Raúl Santana con un pueblo en el bolsillo» (1976)
«Genial e Ingenioso: La obra literaria y gráfica del gran artista caraqueño Leoncio Martínez» (1976)
Aquiles y la Navidad» (1976)

(Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Aquiles_Nazoa)


 LEONCIO MARTÍNEZ:
Importante humorista, periodista, poeta, publicista, dramaturgo y caricaturista del siglo XX venezolano. En 1912 fue uno de los principales promotores de la creación del Círculo de Bellas Artes. Fueron sus padres Juan Martínez Zozaya e Isabel Martínez. En su rol de periodista colaboró en la redacción de periódicos y revistas de Venezuela, tales como El Cojo Ilustrado (1908), La Voz del Pueblo, El Nuevo Diario (1913) La Linterna Mágica y Pitorreos (1918). Junto a Francisco Pimentel (Job Pim), fundó en 1923, el semanario Fantoches, del que fue director y principal colaborador hasta su muerte. Fuera de Venezuela, trabajó como ilustrador y redactor de la revista Carnaval de Puerto Rico, para lo cual fue contratado en 1911. Con el seudónimo "Leo", redactó columnas de crítica literaria, taurina y de actualidad, en el semanario Fantoches, así como la permanente sección Leo y Comento, caracterizada por las apreciaciones jocosas de temas variados y también como tribuna para dirigir sus críticas al régimen gomecista.
Leoncio Martínez contribuyó al redimensionamiento de la publicidad de la primera mitad del siglo XX venezolano, al lograr mediante sus caricaturas una síntesis del mensaje con la caricaturista costumbrista, adaptando al tono de la época y del medio los productos nacionales e importados que se tenían para el momento. En este mismo campo, fue también el primero en hacer publicidad luminosa en algunas esquinas de Caracas, adaptando a una estantería de fondos con instalaciones de bombillos, telas transparentes dibujadas y coloreadas que cambiaba cada mes, logrando así el efecto de luz que se requería. Leo mostró su talento artístico en la realización de los decorados para numerosas obras de teatro, sainetes y zarzuelas de la época (entre los que se destaca en 1914 la escenografía para la zarzuela de un acto y 3 cuadros Alma Llanera, de Rafael Bolívar Coronado y Pedro Elías Gutiérrez). Asimismo, fue creador de revistas musicales como Sin Cabeza (1917), representada en su estreno por Rafael Guinand, El Rey del Cacao (1914) y Nenelisk (1917), y El Conflicto (1917), cuya autoría compartió con Francisco Pimentel y Armando Benítez. También por requerimientos de varias de sus obras, Leoncio Martínez compuso la letra de algunas canciones populares tales como Dama Antañona y La Musa del Joropo. Debido a sus opiniones políticas, Leo fue encarcelado varias veces durante los gobiernos de Juan Vicente Gómez y Eleazar López Contreras. En 1932, Leoncio Martínez publicó una recopilación de sus cuentos bajo el título de Mis otros Fantoches. Sus poesías fueron editadas entre (1943-1944) y una selección de sus dibujos fueron reunidas por Aquiles Nazoa en 1959.


(Fuente:http://www.venezuelatuya.com/biografias/leoncio_martinez.htm )




Rafael Guinand; 



Nacido en Caracas, en 1881, es descendiente de suizos-franceses, originarios del cantón de Neutchatel y que se radicaron en Venezuela, a mediados del siglo XIX, a la que conocieron por accidente, tras un naufragio del buque que les conducía a China donde pensaban comerciar y vender relojes suizos de los cuales eran expertos. Fue uno de varios hermanos que, a pocos años de iniciarse el siglo XX, mostró su inquietud por el teatro, influenciado por la compañía de Teófilo Leal. Sus inclinaciones le llevaron a representar, a través del humor y la parodia, las costumbres y características de la Venezuela de la primera mitad del siglo, siendo un claro exponente en el teatro venezolano del “costumbrismo” y del sainete, del cual fue uno de los representantes más versátiles e importantes. En mayo de 1915 estrenó una obra escrita por él, “Amor que Mata”, en la que también actuó y que fue un gran éxito. En el año 1917 llevó a las tablas “El Rompimiento” obra de la que también fue autor y que es considerada una de las más acabadas y representativas del sainete venezolano. Años después, en 1938, “El Rompimiento” fue llevada al cine, para ser el primer* largo metraje sonoro producido en Venezuela y que se estrenó en el Teatro Nacional de Caracas, en noviembre de ese mismo año. Rafael Guinand fue autor, poeta, columnista de prensa, actor y empresario. Creó la compañia teatral Puértolas-Guinand; escribió regularmente en el diario El Sol una afamada columna llamada “Tirabeque y Pelegrín”; como poeta fue autor de “La farándula bohemia”, ampliamente difundida en los años 60 a través de la colección sobre el teatro venezolano del Círculo Musical, empresa del maestro Aldemaro Romero. Como actor, se le considera uno de los más populares y más acabados actores humorísticos de la historia de este país. Aunque en su primera etapa fue actor de teatro, posteriormente, con el devenir de la radio y el cine se desempeñó en ambos campos: pionero de la primera emisora de radio de Venezuela, AYRE; protagonista o con papeles estelares en dos películas de cine venezolano en sus inicios, Don Leandro el inefable y El Rompimiento. En la radiodifusión destacó su programa “El galerón premiado” que se transformó en uno de los de mayor audiencia, a través del cual, en tono de chanza o sarcasmo, se difundían las quejas populares, reclamos por atención gubernamental, auxilio a los más necesitados. El programa fue clausurado en 1948 por la Junta Militar de Gobierno. En el mismo hizo su debut Magdalena Sánchez, quien cantaba galerones en pleno estudio, compuestos por Guinand o enviados por oyentes de distintos lugares del país. Rafael Guinand fue padre de dos ilustres actrices venezolanas: Josefina y Ana Teresa Guinand. Esta última fue ampliamente conocida por su papel de Robustiana en el programa humorístico de radio y luego televisión, Frijolito y Robustiana. Josefina y Ana Teresa trabajaron en la radio desde los inicios de ésta, acicateadas por la influencia paterna. Rafael Guinand fue amigo y colaborador de Leoncio Martínez, importante intelectual y caricaturista venezolano, de quien llevó al teatro la obra “El salto atrás”. Algunos episodios humorísticos de Guinand fueron grabados y llevados a disco, con el sello RCA Víctor, bajo la dirección y producción de Edgar Anzola, también escritor de obras representadas por Guinand y amigo de éste, que destacó por ser hábil empresario y pionero de la radiodifusión en Venezuela. Rafael Guinand murió el 14 de noviembre de 1957. Algunas de sus obras son: Amor que Mata, El Rompimiento, Yo también soy candidato, El discurso del dotol Nigüín. - 

(FUENTE: http://extempforaneo.net/wordpress/raices/mi-abuelo-rafael-guinand/breve-bosquejo-biografico-de-rafael-guinand#sthash.DSIVyDNu.dpuf)






Humberto Orsini, profesor y director, dramaturgo, hombre de teatro, nació en Santa Cruz de Orinoco, el 4 de mayo de 1926. Ha dedicado toda su vida al arte, entendiendo a éste como parte de la expresión de los pueblos y como herramienta para su desarrollo. Este es su sitio oficial, aquí podrás encontrar sus obras, textos, reflexiones y fotos.Este es su sitio oficial, aquí podrás encontrar sus obras, textos, reflexiones y fotos.

Sainetes:

Cándido, el Asador de Dos Conejos
El Cristo Al Revés
El Mal Paso
La Convención
Los Enredos de Rosalía
Los Sueños Rotos de la Familia Berruga
Más Caliente que Plancha 'e Chino
Qué Tiempos Aquellos



(Fuente: http://humbertoorsini.com/)





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Comentarios

Unknown ha dicho que…
MIGUEL GUERRA BUERE ESTA EN YOUTUBE. EL ES MI TIO SEGUNDO Y SE PARECE MUCHO A AQUILES NAZOA, EN LA FOTO CON LA MUNECA DE TRAPO.

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